“嗯，全色的技巧你都懂了，无非是多试色几次，你慢慢来，不用急。”

　　向南点了点头，想了想，又说道，“全色之后的接笔，也由你自己来做。”

　　“老师，接笔……”

　　这一下，康正勇确实有些方，他都不了解这幅古画的作者高翔的画风，怎么接笔？

　　“我说了，我不急，你慢慢来。”

　　向南瞥了康正勇一眼，慢吞吞地说道，“不了解作者，那就去查资料，不懂画风，那就多看他的作品，多了解一下这些作品诞生的背景。”

　　“还是不懂的话，那就临摹他的作品，等你什么时候能做到以假乱真，那就可以开始接笔了。”

　　康正勇：“……”

　　临摹到可以以假乱真？

　　我这是一辈子都要跟一幅画较劲到底了吗？

　　向南倒是没有管他具体怎么做。

　　身为老师，给学生提出方向性的意见就可以了，至于具体怎么实施，那就看学生自己怎么选择了。

　　每个人的思维方式不一样，擅长的东西也不一样，适用的方法也不会一样。

　　只有自己才知道，什么才是最适合自己的。

　　将康正勇扔在一边，向南又回到了自己的工作台前，准备开始修复古陶瓷。

　　上次从闫思远那里，一次性拿来了十五件古董文物，其中有十二件都是古陶瓷器物，只有三件是残损的古书画。

　　到现在，一个多星期过去了，大部分残损的古陶瓷器物都修复完了，剩下的，已经不多了。

　　实际上，闫思远的这一批残损古董文物，总共也才一百来件，向南前前后后修复的，加上这十五件在内，都已经修复了四分之一的量了。

　　更何况，这一百来件残损古董文物，其实还有一部分并不是古陶瓷和古书画。

　　这么一算的话，闫思远那里，实际上也没多少残损的古陶瓷和古书画了。

　　想到这里，向南也是忍不住叹了一口气——

　　闫思远这个收藏家的家里，也快没有“余粮”了啊。

　　……

　　第二天，康正勇还是坐在窗户边上，拿着调色盘，在小心翼翼地调制着颜料。

　　那幅高翔的《山水》立轴图，依旧贴在纸墙上，至今还没有全色。

　　康正勇也是憋了一股劲，想要努力做出至少“三面光”的效果来。

　　这对于他来说，也算得上是一道关卡了。

　　过了，也许他的修复水平从此就上了一个新台阶；没过，那他依旧还是在原地踏步。

　　眼看着文物修复工作室的装修，在一天一天地完善着，也许过不了多久，就要开业了。

　　如果到了那时候，他还是初级修复师的水平，那他在工作室里，也就只能做做烧水、扫地的活了，对老师向南想有多大的帮助，那是不可能的。

　　因此，康正勇心里也很急。

　　康正勇坐在那边调制颜料，向南也安静地坐在工作台前，手里把玩着一件有些残损古陶瓷器物。

　　这件古陶瓷器物，论市场价值，算不上太贵重，是一只清代雍正朝斗彩团凤纹高足杯。

　　在前些年的一场拍卖会上，一只口径为8.9cm的清代雍正年间的斗彩团凤纹高足杯，其最终的成交价为28.75万元。

　　这种价格的陶瓷器物，在动辄几十万上百万，甚至几千万的艺术品市场里，确实算不得太贵重。

　　但向南脸上的表情依旧显得很郑重，对于文物，在他看来并无贵贱之分，都值得他珍而重之。

　　他要做的，并不是为文物标价，而是将文物修复，让那一段历史延续。

　　当然，如今还要再加上一点——

　　他得修复得慢一点，要不然，他得“断供”了啊！

第269章 这次恐怕要糟

　　斗彩又称逗彩，它创烧于明朝宣德年间。

　　明成化时期的斗彩最受推崇，是釉下彩（青花）与釉上彩相结合的一种装饰品种。

　　斗彩的烧制相比较单一的釉下彩或者单一的釉上彩而言，是比较复杂的。

　　它需要预先在高温（1300°C）下烧成的釉下青花瓷器上，再用矿物颜料进行二次施彩，填补青花图案留下的空白和涂染青花轮廓线内的空间，然后再次入小窑经过低温（800°C）烘烤而成。

　　明代成化斗彩，以其秀雅精细而闻名于世，后世各朝官窑竞相追仿，以清代雍正年间的官窑仿品最为精妙，“于形似之外，更求神肖”。

　　雍正皇帝对仿成窑的重视，使得雍正斗彩器独步于清代，其中又以小件器风格最为俏丽典雅。

　　向南手上正在把玩的这件斗彩团凤纹高足杯，器形小巧可爱，比例匀称，在成化斗彩高足杯的基础上显有创新，器型新颖，纹样别致。

　　高足杯的外壁上，装饰有斗彩团凤纹，整器的纹饰描绘细致，釉彩莹润，可以称得上是雍正斗彩官仿官之佳作。

　　当然，向南在观察这件高足杯时，除了品鉴它的艺术之美外，还在思考如何将它完美修复。

　　这件高足杯，并没有裂成碎片，而是在口沿处缺了一大块，就如同被人咬了一口一般，整个器型完全被破坏了。

　　要将它配补完整，其实也不难，难就难在，如何仿釉。

　　单一的高温釉下彩或单一的低温釉上彩，实际上并不难仿釉，但釉下彩和釉上彩相结合的斗彩，就要复杂得多了。

　　尤其是，这件斗彩团凤纹高足杯，颜色靓丽，不仅有青花的天青色，还有柠檬黄、石榴红等多种颜色混杂，光是调制颜料，就是一件十分复杂的事。

　　“先不管它，把前面几道工序慢慢做完再说。”

　　观察了片刻，向南还是决定先动手配补高足杯的残缺部位，至于仿釉，等到了那一步再说好了。

　　斗彩瓷器，向南修复得并不算多，如今碰到了一件，自然喜不自禁。

　　最重要的是，斗彩仿釉，很消耗时间的呀，这一件斗彩团凤纹高足杯，可以玩几天了。

　　心里这么想着，向南手里的动作也不慢，将高足杯细细地清洗了一遍，便开始准备配补残缺的部位。

　　由于这件高足杯，并没有残片，只是口沿处缺了一个大口子，因此拼对粘接这一步，就省略掉了。

　　在古陶瓷修复中，一般都采用石膏配补法和复合材料配补法。

　　这两种方法操作简单，配补材料硬化时间短，在考古性修复和展览性修复中，使用较多。

　　而在商业修复中，往往采用硬度更高、契合性更好的陶补、瓷补，以及插接这三种方法。

　　陶补和瓷补，就是用陶土或瓷土做原料，按照器物的残缺部位制作出坯胎，再烧制成所需的陶片或瓷片，然后直接粘接到器物上。

　　插接，则是一种二合一的修复方法。

　　它是把两件或多件品种、纹饰相同的器物，各取其完整的部位，采用各种手法将它们拼成一件完整的器物。

　　制模套模，是陶补和瓷补的基本操作，在这一道工序上，向南是轻车熟路，很快就用瓷土制作出了和高足杯缺口差不多大小的瓷土坯胎。

　　这里需要说明的是，根据地域的不同，瓷土也分很多种的，不同的瓷土，烧制出来的坯胎胎质、颜色并不一样。

　　因此，瓷土的选择很重要，尽量选择待修复器物所使用的瓷土来制作坯胎，以保证烧制出来的瓷片的胎质和颜色与原器物一致。

　　这件清代雍正年间的仿成化斗彩团凤纹高足杯，属于官窑作品，也就是出产于西江省景市官窑。

　　据清代督陶官唐英在《陶冶图说》中所述，色纯质细的瓷土，是来自于徽州祁门县，西江省饶州府属内的高岭、玉红、箭滩等数种瓷土在当时只能做粗器或者“参和”祁门来的瓷泥进行制造。

　　因此，向南很容易就可以挑选出合适的瓷土，来制作高足杯残缺部位的瓷土坯胎。

　　还有一个关键点，那就是，制作出来的瓷土坯胎，可以略比高足杯残缺部位大一点，厚一点，即便烧制出来的瓷片大了厚了，那也可以磨掉一些。

　　但如果做小了，那就没得补了。

　　坯胎做好之后，向南便将它放进修复室角落里的一个八角形的小型电窑炉里，插好电源，设置好温度，便摁下了启动键。

　　这种小型电窑炉，是城市里很多陶艺馆的标配，价格也不贵，几千块钱。

　　自从决定开设文物修复工作室之后，向南便在网上订购了一台，这样一来，陶补、瓷补所需的陶片和瓷片，都可以自己烧制了。

　　方便得很。

　　坯胎的烧制需要一段时间，向南也没坐在那儿干等着，顺手拿起另一件前些天没修复完的古陶瓷，继续低头忙活了起来。

　　向南在忙，另一边的康正勇也在忙。

　　在调色、试色，试色、调色中反反复复了无数次之后，康正勇总算是调制出了和《山水》立轴图底色相接近，但又略略有些浅的颜色，正式开始了全色工作。

　　这只是第一步，实际上，每一个残损之处的底色，由于年深日久等各方面原因，实际上并不完全一致。

　　因此，康正勇还要一遍一遍加深颜色或减淡颜色，之前调制出来的，只能算是基准色而已。

　　两个人在同一间修复室里，各自安静地忙碌着，一直忙到太阳西斜，康正勇忽然长舒了一口气。

　　向南听到响动，转过头来看了他一眼，笑着问道：

　　“怎么？全色完成了？”

　　“花了两天时间，总算完成了。”

　　康正勇点了点头，有些忐忑地说道，

　　“老师，您帮我看看？”

　　两天时间完成全色，说长不长，说短也不短。

　　这还是因为这幅古画残损之处并不多，如果再残缺得厉害一些，花上一两个星期的时间来全色，也不过分。

　　“好，我来看看。”

　　向南放下手中的工作，拿起一旁的毛巾擦了擦手，这才站了起来，来到了这幅古画的面前，仔细地察看了起来。

　　看到向南左看看，右看看，还站在椅子上从画面的上方往下看，康正勇一脸紧张。

　　这一次全色，他可以说是投入了十二分的热情，调色试色也是最多的一次，自我感觉十分良好。

　　只是，老师向南自身的水平太高，自己跟他完全不在一个档次之上。

　　他所感觉的良好，在老师的眼里，会不会破绽百出？

　　要是达不到老师所说的“至少三面光”的要求，那岂不是辜负了老师的厚望？